یک هتل لس آنجلس با استعداد تئاتر

Avi Brosh بنیانگذار Palisociety درباره رویکرد خود به جدیدترین ملک این برند، Palihouse West Hollywood، می گوید: «ما نمی خواستیم فضایی بسازیم که خودش را خیلی جدی بگیرد. او به دنبال آن بود که نمای بیرونی ساختمان خیابان سوم غربی را با یک فضای داخلی چند لایه و متنوع، که نشانه هایی از تجملات بازیگوش کالیفرنیا و جذابیت غیرقابل پیش بینی یک مسافرخانه شیک اروپایی گرفته بود، نرم کند. احساسی تئاتری در سرتاسر وجود دارد، از میز پذیرش شروع می‌شود، که به گونه‌ای طراحی شده بود که مانند یک صحنه با پرده‌های کشیده به نظر برسد. هر یک از 95 اتاق با قطعات عتیقه، چراغ های سفارشی و آثار هنری به وفور تزئین شده است. و در حالی که در این نزدیکی چیزهای زیادی برای دیدن و خوردن وجود دارد – LACMA، La Brea Tar Pits و Caviar Kaspia همگی در فاصله کوتاهی قرار دارند – هتل اکوسیستم سرگرمی خود را ارائه می دهد. کرایه تمام روز کالیفرنیا در سالن لابی، کافه و بار سرو می شود. سالن Pool Lounge نوشیدنی های رایگان مانند لیموناد و آب نبات ارائه می دهد. و در نیم طبقه، یک ساک بار با بشقاب‌های کوچک ژاپنی مانند سوشی فشرده و ساندویچ کاتسو مرغ – با یک پنجره بیرون‌بر تا آخر شب، خواهید دید. پالی هاوس وست هالیوود در دسامبر افتتاح می شود. 1، اتاق از 295 دلار،palisociety.com

بیشتر بخوانید: محققان: هر لیوان آب لوله کشی تاکنون توسط 10 نفر مصرف شده است

طمع به این

نینا جانسون، هنرمند گالری اهل میامی، اولین بار با طراح چند رشته ای مینجائه کیم در تابستان گذشته با دیدن آثار او در مارتا، گالری در لس آنجلس، آشنا شد. او فوراً یک چراغ کف مجسمه‌سازی که از صنوبر داگلاس تیره بسیار لاکی با سایه فایبرگلاس ساخته شده بود، به دست آورد. و هنگامی که تصمیم گرفت فضای کتابخانه ای را به مجموعه گالری خود در هائیتی کوچک اضافه کند، که همه توسط Charlap Hyman & Herrero طراحی شده بود، می دانست که می خواهد به کیم سفارش دهد تا برای آن مبلمان بسازد. او توضیح می دهد: “من می خواستم هنرمندی را نشان دهم که کارش با معماری درگیر باشد.” کیم ساکن نیویورک در سئول به دنیا آمد و آثار او اغلب از هویت چندفرهنگی او الهام گرفته شده است. صندلی ها، میزها، لامپ ها و کابینت های چوبی و فایبرگلاس او معمولاً با استفاده از تکنیک های کره ای ساخته می شوند و اغلب مملو از منابع شخصی و تاریخی هستند. کیم می‌گوید: «صندلی که من می‌سازم می‌تواند معنایی بیش از یک مکان برای نشستن داشته باشد. سعی می‌کنم این واقعیت را پنهان کنم که اشیایی که می‌سازم کارکردی دارند». برای افتتاحیه کتابخانه جانسون، طراح 33 ساله نمایشگاهی از قطعات منحصر به فرد را با نام “IYKYK” ایجاد کرد – اگر می دانید، می دانید. برای کیم این بدان معناست که “کسی با پیشینه کره ای لایه دیگری را خواهد دید.” او از اشیای باستانی آسیایی الهام گرفت که سال ها در مورد آنها تحقیق کرده است، مانند یک صندلی تشریفاتی سنتی و یک نور به شکل کوزه ماه. کیم می‌گوید: «چندفرهنگی بودن گاهی به این معناست که وارد قلمروی سردرگمی بی‌پایان می‌شوید. اما پس از آن چیزها را بسیار جالب تر می کند.” “Minjae Kim: IYKYK» از نوامبر در معرض دید عموم قرار می‌گیرد. 28 تا ژانویه 7، 2023،ninajohnson.com.


جنیفر پرز کریسانتی در خانه ایتالیایی خود در کورتونا، شهری قرون وسطایی بالای تپه در توسکانی، یک کاسه بزرگ سفالی با رنگ سبز در سینک آشپزخانه خود نگه می دارد. بنیانگذار کانادایی الاصل Ivo Angel، یک فروشگاه آنلاین فروش ظروف دست ساز ایتالیایی، از آن برای شستن ظروف استفاده می کند. مانند تمام طراحی های خوب، ظروف سفالی که با لعاب های رنگارنگ به سرعت اعمال می شوند، نه تنها زیبا هستند، بلکه کاربردی هستند: بادوام، مقرون به صرفه و به راحتی تولید می شوند. این صنعت که توسط سفال‌های استافوردشایر انگلستان در قرن هجدهم رایج شد، مدت‌هاست در ایتالیا انجام می‌شود و پرز کریسانتی با یک استادکار محلی، جولیو لوکارینی، برای ساخت قطعات ایوو آنجل همکاری می‌کند، که از کاسه‌های مخلوط سخاوتمندانه و کوزه‌های آب محکم تا میوه خوری لبه دار. لوکارینی در حین کار در استودیوی خود، دوست دارد داستان‌هایی درباره زندگی در کورتونا تعریف کند (پرز کریسانتی می‌گوید: «بعضی از آنها کاملاً رسواکننده هستند)، جایی که خانواده‌اش برای نسل‌ها در آنجا مستقر بوده‌اند. او امیدوار است قطعاتی که برای استفاده روزمره در نظر گرفته شده اند، به طور مشابه با زندگی صاحبانشان درآمیخته شوند. او می گوید: «مهم است که خودمان را با چیزهایی احاطه کنیم که روح دارند. از 20 دلار،ivoangel.com.


این را بپوش

مارکو زانینی، طراح ایتالیایی، برند مد زنانه زنینی خود را در سال 2019 برای مخاطبان علاقه مند راه اندازی کرد. در دوران پیش از همه‌گیری، مجموعه‌های او در طول هفته‌های مد دوسالانه در سالن پر از گنج میلانی‌اش برای مشتریان و خریدارانی که احساس می‌کردند خیاطی‌های دقیق و لایه‌های زنانه‌اش را فقط برای آن‌ها خلق کرده است، به نمایش گذاشته شد. این صمیمیت بود که با ادامه محدودیت‌های کووید دو سال بعد، حفظ این برند کوچک و با سرمایه شخصی را غیرممکن کرد. اما در طول روزهای طولانی در خانه، طراح با دوستانی که در حین تولید خط خود پیدا کرده بود در تماس بود. یکی از این گفتگوها با سونیا پارک، بنیانگذار مقصد خرده فروشی ژاپنی Arts & Science، بود که جدیدترین پروژه او را روشن کرد. پارک به او پیشنهاد کرد که پارچه ها و الگوهای خود را به ژاپن بفرستد و در آنجا مجموعه کپسولی تولید کند. بنابراین یک پروژه طراحی پشت سر هم آغاز شد که در آن اشکال و سبک‌های امضای Arts & Science در پارچه‌های طراح ایتالیایی – و بالعکس – مانند کت و شلوار Zanini بریده شده در ترمه نمک و فلفل ژاپنی بافته شده و یک جعبه ارائه شد. بلوز کلاسیک Arts & Science ساخته شده از پارچه شطرنجی پشمی و ابریشم Zanini. پارک درباره این شراکت می گوید: «ما مثل بچه هایی بودیم که با هم در یک جعبه شن بازی می کردند. زانینی از هیجان از این آزمایش سرگشته است، و آن را راهی «نابغه‌ای» برای او و دیگر طراحان کوچک می‌داند که با کارشان ارتباط برقرار کنند. او می‌گوید: «هنگامی که کسب‌وکارم را راه‌اندازی کردم، سونیا برای من الهام‌بخش بود، بنابراین این واقعا یک رویا است که به حقیقت پیوسته است. این مجموعه قرار است شروع یک همکاری ادامه دار باشد که به طور رسمی نامیده می شودZanini با هنر و علم، اکنون در فروشگاه‌های هنر و علم موجود است.


این را بخور

معماران کارل فورنیه و اولیویه مارتی نه تنها موزه مشهور ایو سن لوران در مراکش را طراحی کردند، بلکه تقریباً 20 سال پیش، دو نفر پشت سر استودیو KO همچنین به بازسازی رستوران و محل ملاقات افسانه ای شهر، Grand Café de la Poste، کمک کردند. آنها سه سال صرف تغییر ساختمان برای زوج رستوران‌دار فرانسوی پیر پیراژان و هلنا پارابوشی کردند. در این ماه، همین تیم دوباره گرد هم آمده اند تا صاحبی صاحبی، جعبه جواهرات رستورانی در محله گوئلیز را افتتاح کنند. Sahbi Sahbi با الهام از دستور العمل های سنتی خانواده و بر اساس مفهوم یک تیم آشپزخانه غیر سلسله مراتبی و تحت رهبری زنان، غذاهای مراکشی مانند بره با سنبله زیره سبز و تاگین را با باس دریایی ترشی شده با کرمولا سرو می کند. فورنیه می‌گوید که مانند غذا، ایده پشت این طرح «ادای احترام به صنایع دستی مراکشی» بود. انواع سطوح بافت – دیواری از کاشی‌های مثلثی و سقف‌های حک‌شده – ساخته شده از مواد طبیعی مانند آجر و سدر، یک آشپزخانه اوپن مرکزی را احاطه کرده‌اند که قرار است به عنوان صحنه‌ای برای زنانی که آن را اداره می‌کنند عمل کند. پارابوشی توضیح می دهد: «برای زنان در مراکش کار کردن در مکانی که مشروبات الکلی سرو می کند، شجاع و دشوار است. «آنها باید چندین مجوز دریافت کنند تا بتوانند در اینجا استخدام شوند. من سال‌هاست که می‌خواهم یک رستوران مراکشی معتبر ایجاد کنم که به زنان افتخار می‌کند و به آنها فرصت می‌دهد.» این کانسپت به قدری برای دو معمار جذاب بود که از آنها خواستند در این تجارت شریک شوند و این اولین پروژه آنها به عنوان رستوران گردان شد. به همین دلیل به آن صحبی صهبی می گویند که در زبان عربی مراکشی به معنای «همسران» است. sahbisahbi.com

پیش از تعطیلات، موزه ملی سرخپوستان آمریکایی میزبان پانزدهمین سالانه بازار هنر بومی خود است که هنرمندانی را که توسط کمیته ای متشکل از متصدیان و متخصصان فرهنگی انتخاب شده اند، به نمایش می گذارد. در غرفه دیکر، واقع در موزه ستون‌دار بزرگ در انتهای جنوبی منهتن، هنرمند مهره‌کاری توسکارورا، گرانت جاناتان، زیور آلات خود را به نمایش می‌گذارد و ملوین پلاترو، هنرمند ناواهو، جواهرات طلا و نقره معاصری را که با استفاده از تکنیک‌های سنتی ریخته‌گری توفا خلق می‌کند، می‌آورد. این گروه متشکل از 39 هنرمند برجسته همچنین شامل طراح پیشرو دوروتی گرانت است که هنر سنتی هایدا را با طراحی مد جفت می‌کند و هنرمند مشهور جواهرسازی دینه، جیمی هریسون. امسال پس از دو سال وقفه به دلیل محدودیت‌های کووید، بازار سالانه به یک رویداد حضوری بازگشت. (همتای موزه واشنگتن، دی سی، بازار هنر بومی خود را همزمان با فهرستی متفاوت از هنرمندان برگزار خواهد کرد.) رئیس برنامه های عمومی موزه، شاون ترمین (لاکوتا)، از این که این به معنای تعامل بیشتر بین مجموعه داران خواهد بود، هیجان زده است. و هنرمندان او می‌گوید: «از طریق مکالمات فردی نزدیک بین بازدیدکنندگان بازار هنر و هنرمندان، مردم می‌توانند درک عمیق‌تری از هنر و فرهنگ‌های بومی ایجاد کنند. اعضای موزه اولین انتخاب را در یک پذیرایی پیش نمایش که در دسامبر برگزار می شود، می گیرند. 2. موزه ملی بازار هنر بومی سرخپوستان آمریکایی در دسامبر در معرض دید عموم قرار دارد. 3 و دسامبر 4،americanindian.si.edu.


از اینستاگرام تی

Claudia Larsen

پیشگام وب. خالق حرفه ای درونگرا. پزشک آبجو. شیطان متعصب تلویزیون.

تماس با ما